Larry Hagman, who died Friday from throat cancer at the age of 81, did a great service to television. In his role as J.R. (John Ross), the eldest son of the Ewing family of Dallas, he portrayed a despicable personality, capable of crystallizing all of our resentment or even hatred. He portrayed a character of which one could hang a picture to a wall and throw darts at, just to insult him at leisure. J.R. was not the incarnation of evil, he was simply a representation of what is flawed and unlikable in us. One could compare him to a modern Uriah Heep. His character was in the same league as those created by Charles Dickens.
But whereas the enemy of David Copperfield stirs repulsion in us, the eldest son at the Southfork Ranch provokes attraction and fascination. About 90 million people, which is approximately 80 percent of American households, watched the first episode of the third season of the CBS series in 1980 to find the answer to the following question: “Who shot J.R.?” Because in the end, John Ross is a “malicious good guy,” the kind of character that had to be invented, one that carries the drama as a whole, one whose personality is in constant opposition to that of his brother Bobby, the nice guy. A few years ago, Patrick Duffy agreed that throughout his career, he had probably played the roles of good guys too often.
The role of John Ross Ewing made Hagman a star. Before and after “Dallas,” he took on roles in some other TV shows such as “I Dream of Jeannie” and a TV series derived from “Dallas” taking place today and in which he and Patrick Duffy appear in their former roles. But J.R. will remain the role of his life, even more so than for Columbo or John Steed because Peter Falk and Patrick Macnee experienced a much more diversified acting career.
In hindsight, one may consider that “Dallas” brought significant changes to storytelling and writing style in the TV industry. That nighttime soap appeared in 1978 and turned out to be a major success at the beginning of the second season thanks to its overarching story line, which at the time was a substantial risk to take for the network that broadcast it. The risk involved the fidelity of TV viewers and their capacity, from one week to another, to remember the main chain of events that took place in the previous episode.
To guarantee such fidelity, scriptwriters used cliffhangers, which consist of twist endings, building enough suspense so the TV viewer feels compelled to watch the following episode. In order for that trick to work though, characters with simplistic, even caricatural, traits were required. Such characters are easily identifiable by the public, especially those who are able to embody feelings such as pity, kindness, compassion, anger or antipathy. This is where J.R.'s full potential lies.
So that he could appeal to TV viewers for an extended period of time, he had to be placed in a world that was appropriate to him. Plots in “Dallas” were articulated around three broad topics, sex, money and power, all of which determined the leadership of J.R.'s family. Those three topics mesh particularly well with dramatic plots and therefore with the development of John Ross' personality. It should be noted that Hagman had a physique that perfectly matched his role. He had blue eyes, an inquisitive and harsh glance and a hesitant smile blending contempt and self-confidence. He also had an imposing presence that exuded self-satisfaction.
Interestingly, the character — such as it was created — was popular in the United States, but also in other countries, and not necessarily for the same reasons. If he was despised for his lack of morals and his manipulative temperament among CBS TV viewers, in France he was perceived as a caricature of America. He symbolized greed, the uneducated inheriting great wealth, the unscrupulous businessman, etc.
There was then a cultural gap between French and U.S. societies. In France, the first question one would be asked was what one studied in college, or which intellectual journey one had taken in order to be fully integrated into society. In the United States, the only question worth asking was the number of millions one could make in one year. That fascination for money was still viewed in France as a form of moral weakness, as a sign of a lack of sociability and even as a refusal to integrate into society in order to become rich. However, things have changed since then.
Thirty years later, one could think that we miss “The Prisoner” or “Columbo” and that they belong to the “sweet years” of our childhood. What about J.R.? We do not miss him. We remember him, obviously. How could we forget him? But we do not really want to see him again. He is one of those unpleasant acquaintances who belongs to the past.
Larry Hagman – JR, le bon méchant
Larry Hagman, qui est décédé vendredi d'un cancer de la gorge à l'âge de 81 ans, a rendu un fier service à la télévision. Dans le rôle de JR (John Ross), le fils aîné de la famille Ewing de Dallas, il a donné un visage à une personnalité détestable, capable de cristalliser tous nos ressentiments voire toute notre haine. Il a incarné ce personnage dont on pouvait accrocher au mur le portait pour le cribler de fléchettes ou des balles, pour l'injurier tout à loisir. JR n'était pas l'incarnation du mal, il était simplement un condensé de ce qu'il y a de mauvais et détestable en nous. Une sorte de Uriah Heep moderne. Son personnage n'avait pas grand-chose à envier à celui de Charles Dickens.
Mais là où l'ennemi de David Copperfield nous inspire de la répulsion, l'héritier de South Fork provoque attirance et fascination. Quelque 90 millions de personnes, soit environ 80% des foyers américains regardèrent en 1980 le premier épisode de la saison 3 de la série de CBS pour avoir la réponse à cette question: "qui a tiré sur JR ?" Car au fond, John Ross est un bon méchant, celui dont on ne pourrait pas se passer, celui qui porte la fiction sur ses épaules, celui dont le tempérament est en constante opposition avec celui de son frère Bobby, le gentil. Il y a quelques années Patrick Duffy reconnaissait qu'au long de sa carrière il avait sans doute trop souvent interprété des rôles de "bons".
Hagman est passé à la postérité pour ce rôle. Il a bien fait quelques compositions avant comme I Dream of Jeannie et quelques compositions après, y compris une série dérivée de Dallas située de nos jours et dans laquelle il apparaissait dans son ancien rôle, tout comme Patrick Duffy. Mais JR restera le rôle d'une vie, encore plus que Columbo ou John Steed car Peter Falk et Patrick Mcnee ont connu une carrière bien plus étoffée.
Avec le recul du temps, on peut considérer que Dallas constitua une transformation inédite en matière de narration et d'écriture pour les séries TV. Ce night-time soap apparu en 1978 s'impose immédiatement par son caractère feuilletonnant dès sa deuxième saison qui constituait un véritable risque pour la chaîne: le pari était de miser sur la fidélité des spectateurs et sur la capacité à se souvenir à une semaine de distance des différents événements intervenus dans l'épisode précédent.
Pour garantir cette fidélité, les scénaristes utilisèrent les fins à suspense (cliffhanger), l'épisode se concluant sur un rebondissement inattendu qui laisse le spectateur impatient de connaître la suite de l'histoire. Pour que cet artifice fonctionne, il fallait évidemment des personnages simplistes voire caricaturaux, facilement identifiables et classables par le public et surtout capables de cristalliser des sentiments, comme la pitié, la sympathie, la compassion, la colère ou l'antipathie. C'est là que JR va prendre toute sa mesure.
Mais pour qu'il attire durablement le public, il fallait le placer dans un monde qui lui convienne: les intrigues de Dallas s'articulent autour de trois grands thèmes, le sexe, l'argent et le pouvoir, pour savoir qui va régner sur la famille. Ces trois thèmes sont particulièrement propices aux intrigues et donc au développement de la personnalité de John Ross. A noter que Hagman avait le physique de l'emploi. Un regard bleu inquisiteur et dur, un sourire hésitant entre le mépris de son interlocuteur et la confiance en soi. Une prestance qui exsudait la satisfaction.
Le plus étonnant est que le personnage, tel qu'il fut conçu fonctionna aux Etats-Unis, mais également dans d'autres pays, et pas nécessairement pour les mêmes raisons. S'il était haï pour son absence de morale et son caractère manipulateur parmi le public de CBS, c'est en tant que caricature de l'Amérique qu'il fut reçu en France. Il était le symbole de l'avidité financière, l'archétype de l'héritier sans éducation, le parangon de l'homme d'affaires sans scrupule, etc.
Il y avait alors entre la société française et la société américaine un fossé culturel. Chez nous, la première question était de savoir quelles études on avait faites, quel parcours intellectuel on avait suivi afin de s'intégrer dans la société. Aux Etats-Unis, la seule question qui valait était le nombre de millions de dollars qu'on se faisait en une année. Cette fascination pour l'argent résonnait encore chez nous comme une forme de faiblesse morale, comme la preuve d'un manque de sociabilité, voire de refus de s'intégrer en étant prêt à tout pour faire fortune. Les choses ont changé depuis.
A trente ans de distance, on pourrait se dire que Le Numéro 6 ou Columbo nous manquent, qu'ils appartiennent aux "madeleines" de notre enfance. JR ? Non. On se souvient lui, évidemment, car comment l'oublier ? Mais on n'a guère envie de le revoir, comme une de ces connaissances désagréables qui appartient à notre passé.
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